Как найти свой стиль в музыке и перестать метаться между жанрами

Что стоит смена жанра каждые три месяца

Считается это в рублях довольно быстро. Миллион прослушиваний в типичном миксе площадок приносит артисту около 40 000 ₽, то есть двадцать пять тысяч стримов это примерно тысяча рублей на счёт. Артист, который за год выпустил пять треков в пяти разных стилях и собрал по двадцать тысяч прослушиваний на каждом, получил около 4 000 ₽ и не собрал ни одного человека, который ждёт шестой релиз. Тот же человек с пятью треками в одном звучании получил бы ровно те же 4 000 ₽, зато у него появился бы слушатель, который дослушал первый трек и вернулся за вторым, а это и есть единственный настоящий актив на старте.

Поэтому цена метаний измеряется не гонораром, а накоплением. Реклама, посев и ролики стоят денег ровно за одно, за то, чтобы холодный человек стал тёплым и остался. Новый жанр отправляет всех, кого ты уже прогрел, обратно в холодные, и следующий бюджет ты тратишь заново на тех же людей.

• Рекомендации. Алгоритмические подборки вроде Моей волны собираются только по поведению слушателей, заявку туда подать нельзя ни за какие деньги. Каждый новый жанр заставляет систему заново разбираться, кому тебя показывать.
• Ролики. Формат, который собирал зрителей под прошлое звучание, приводит людей, которым новый трек не подходит, и они уходят раньше тридцатой секунды, а прослушивание засчитывается именно после тридцати секунд.
• Питчинг. В заявке редактору нужно точно назвать жанр и субжанр и дать референс. Артист, у которого каждый релиз в другом стиле, каждый раз объясняет себя с нуля, и запоминать его имя редактору незачем.
• Профиль. Человек, зашедший с ролика в карточку артиста, включает второй трек и слышит другую музыку. Второго прослушивания не будет, подписки тоже.

Почему совет слушать больше музыки не помогает

Совет звучит разумно и не даёт ничего, потому что проблема не в нехватке насмотренности. Человек, который мечется между стилями, обычно слушает очень много и именно поэтому мечется, каждую неделю появляется новый звук, который цепляет сильнее прошлого. Больше входящей музыки только увеличивает количество вариантов, а решение принимается не из вариантов, а из ограничений.

Второй частый совет, делай то, что нравится, ломается на первом же вопросе. Нравится обычно сразу несколько вещей, и ни один из этих вариантов сам по себе не подсказывает, что выпускать следующим и под какую аудиторию снимать ролики. Стиль это не предпочтение, а набор решений, которые ты записал и договорился не пересматривать раньше двадцати роликов и двух релизов в одном звучании.

• Копирование одного артиста целиком. Ты получаешь его звук без его биографии, подачи и накопленной аудитории, и слушатель просто идёт слушать оригинал, потому что оригинал лучше сведён и уже знаком.
• Гонка за трендом. Тренд живёт недели, а трек ещё надо дописать, свести, нарисовать обложку и подать редакторам минимум за 7 дней до выхода, комфортно за 14. К релизу ты приходишь с тем, что уже наскучило.
• Ожидание озарения. Звучание не приходит само, оно проявляется на нескольких треках подряд, сделанных по одним и тем же правилам, и до этого момента правила приходится держать документом, а не вдохновением.

Пять полей звукового ДНК

Звуковое ДНК это не красивое слово, а документ на одну страницу из пяти полей. Он нужен затем, чтобы решение о следующем треке принималось не в момент, когда ты сидишь в студии и тебе всё нравится, а заранее и на трезвую голову. Дальше по этому документу проверяется бит, текст, обложка, формат роликов и заявка редактору, и все они начинают говорить об одном человеке.

1. 1

   Поле 1. Одна доминирующая эмоция

   Не три и не пять, а одна, названная обычным словом. Злость, тоска по человеку, спокойная уверенность, тревога перед переменами. Именно ясность одной эмоции мы проверяем, когда оцениваем трек артиста, потому что смешанная эмоция не считывается за первые семь секунд, а больше у слушателя внимания нет. Проверка простая, если ты не можешь назвать эмоцию одним словом без запятых, поле не заполнено.

2. 2

   Поле 2. Жанр и субжанр словами

   Жанр из выпадающего списка площадки нужен для метаданных релиза, а для работы нужен субжанр. Не поп, а меланхоличный синти-поп с живым вокалом. Не рэп, а мрачный трэп на медленном темпе. Формулировка из этого поля потом дословно уходит в заявку редактору, поэтому её пишут один раз и аккуратно, а не сочиняют за час до отправки.

3. 3

   Поле 3. Контекст прослушивания

   Где и когда человек включает твой трек. Ночная дорога, дорога на работу в наушниках, тренировка, вечер после ссоры. Контекст напрямую диктует темп, плотность аранжировки и громкость, и он же диктует, что снимать в роликах, потому что ролик должен попадать в ту же ситуацию, что и музыка.

4. 4

   Поле 4. Слушатель, названный конкретно

   Не молодёжь от 16 до 30, а один человек с возрастом, городом, занятием и проблемой. Девушка 19 лет, первый курс, переехала в чужой город, скучает по дому и слушает в наушниках по дороге в универ. Этот же человек потом стоит в графе аудитории в заявке редактору и в настройках рекламы, поэтому размытый ответ здесь стоит денег буквально.

5. 5

   Поле 5. Три постоянных признака звука

   Три вещи, которые не меняются от трека к треку и по которым тебя узнают. Например, живая гитара в припеве, один и тот же приём с подпевкой на октаву ниже и темп в узком коридоре. Их должно быть именно три, потому что один признак теряется в миксе, а десять превращаются в шаблон, из которого нельзя выйти.

Пять полей помещаются на половину страницы. Если у тебя получилось два листа рассуждений, значит ни одно поле пока не закрыто, и лучше сократить до коротких утверждений, каждое из которых можно проверить на конкретном треке.

Где взять ответы, если их пока нет

Поля заполняются не фантазией о будущем, а разбором того, что уже сделано. Даже три черновика и десяток роликов дают достаточно материала, чтобы увидеть повторяющееся, а не желаемое.

1. 1

   Шаг 1. Выпиши всё, что записал

   Все треки и черновики за последний год, включая недоделанные. Отметь три, которые ты сам переслушиваешь без повода. Почти всегда именно в них лежит твоё настоящее звучание, а остальное это попытки попасть в чужое.

2. 2

   Шаг 2. Посмотри цифры, а не ощущения

   В кабинете дистрибуции видно прослушивания и слушателей по каждой площадке. Смотри не общий счётчик, а какой из треков дал повторные прослушивания и с какого трека люди дошли до второго. Трек, который тебе кажется слабым, но который дослушивают до тридцатой секунды, важнее трека, которым ты гордишься.

3. 3

   Шаг 3. Спроси у пяти человек одну фразу

   Дай трек пяти знакомым и спроси не понравилось или нет, а когда и где они бы это включили. Ответы про ситуацию сойдутся быстрее, чем ты думаешь, и это готовое третье поле. Если ситуации у всех разные, значит эмоция в треке размыта.

4. 4

   Шаг 4. Собери стоп-лист

   Выпиши то, что ты делал и больше не хочешь. Автотюн до неузнаваемости, шутливые куплеты, чужой акцент в подаче, тема, которую ты закрыл. Стоп-лист работает сильнее списка желаний, потому что отсекает половину идей до того, как ты потратил на них студийное время.

На всё это уходит один вечер. Дольше идёт только шаг 2, если релизы разбросаны по разным кабинетам и статистику приходится собирать руками, и это отдельный аргумент держать каталог в одном месте.

Бланк, который надо заполнить

Скопируй это в заметки и заполни своими словами, без красивых формулировок. Документ читаешь только ты, продюсер и тот, кто пишет тебе тексты и сценарии роликов.

Звуковое ДНК артиста
Дата сборки

1. Эмоция
Одна, обычным словом, без запятых
Ответ

2. Жанр и субжанр
Одна строка, которая уйдёт в заявку редактору
Ответ

3. Контекст прослушивания
Где и когда человек включает трек
Ответ

4. Слушатель
Возраст, город, занятие, что у него болит
Ответ

5. Три постоянных признака звука
1)
2)
3)

6. Референсы
Три трека и что именно берём у каждого
1)
2)
3)

7. Стоп-лист
Чего в моей музыке не будет
1)
2)
3)

Следующая ревизия документа
После двух релизов и 20 роликов, не раньше

Как проверять каждый следующий трек

Документ бесполезен, пока по нему не отклоняют треки. Проверка занимает пять минут и делается до того, как ты отдал материал на сведение и заплатил за него. Прогоняешь трек по списку и считаешь совпадения.

• Эмоция совпадает с полем 1. Если в треке грусть, а в документе злость, это не плохой трек, это трек не для этого релиза.
• Субжанр называется той же строкой. Той самой, что стоит в поле 2, без оговорок вроде тут немного другое.
• Ситуация прослушивания та же. Трек, который логично включить только в клубе, не подходит артисту, чей слушатель ездит в наушниках в универ.
• Слушатель из поля 4 поймёт текст без объяснений. Если приходится объяснять контекст, ролики этот трек не вытянут.
• Присутствуют минимум два из трёх постоянных признаков звука. Ноль признаков означает, что тебя не узнают.
• Трек не нарушает стоп-лист. Ни в одном пункте, даже если очень хочется.
• Первые семь секунд держат внимание. И есть момент, который остаётся в голове после одного прослушивания.

Пять и больше совпадений, трек идёт следующим релизом. Три или четыре, трек дорабатывается или уходит в очередь. Меньше трёх, откладываешь его и не споришь с самим собой, потому что доказывать документу свою правоту на релизе стоит дороже, чем просто написать ещё один трек.

Три референса и стоп-лист

Референс это не артист, на которого ты хочешь быть похож, а конкретный трек, из которого ты берёшь один слой. Три референса на разные слои дают звучание, которое звучит как ты, а один референс целиком даёт кавер версию чужой карьеры. Разбирать их надо письменно, потому что фраза сделай помощнее стоит продюсеру круга правок, а тебе двух недель сдвига релиза.

Стоп-лист собирается из тех же трёх референсов от обратного. Что тебе в них не нравится, что ты точно не понесёшь в свою музыку. Три пункта стоп-листа экономят больше времени, чем десять пунктов вдохновения, потому что решают судьбу идеи за минуту.

Форма питчинга как проверка твоего ДНК

Питчинг это бесплатная заявка редакторам площадки на будущий релиз. Никакой рекламы и никаких алгоритмов в нём нет, заявку читает живой человек и решает, ставить ли трек в редакторские подборки. Подавать надо минимум за 7 дней до выхода, комфортно за 14, и только на новинку, вышедший трек в редакторское промо уже не попадёт.

Для этой статьи важно другое. Форма питчинга требует ровно то же, что стоит в твоём документе, и заполнить её честно можно только тогда, когда документ собран. Если ты сидишь над формой полчаса и не знаешь, что писать в графе жанра, проблема не в форме.

• Жанр и субжанр точно. Не поп и не рэп, а конкретная формулировка из поля 2.
• Настроение и контекст прослушивания. Для вечерней дороги, для утренней тренировки, поле 3 дословно.
• Для какой аудитории. Поле 4, названное человеческими словами, а не диапазоном возраста.
• С чем можно сравнить. Один референс, тот самый, который ты уже разобрал по слоям.
• Что особенного именно в этом треке. Одна конкретная деталь, а не это хит и уверен, вам понравится.

По каким цифрам видно, что звук попал

Ощущение попал или не попал ничего не стоит, потому что оно меняется от количества лайков в первый час. Смотреть надо на четыре вещи, и смотреть по правилу, замер через 24 часа после публикации ролика и никаких выводов раньше двадцати роликов подряд в одном формате.

Типичная картина у артиста, который мечется. Просмотры есть, переходов на стриминг нет. Это значит, что ролики собирают зрителей под формат, а музыка приходит к ним не та, которую они ждали, и разрыв тут именно в документе, а не в монтаже. Вторая типичная картина, подписчики растут, а сохранений нет, и это значит, что эмоция размыта и человеку нечего в тебе узнать.

Когда жанр действительно надо менять

Менять можно и нужно, вопрос только в основании и в размере шага. Основание это цифры за двадцать роликов и минимум два релиза в одном звучании, а не ощущение, что надоело. Размер шага это один слой, а не весь документ разом.

• Двадцать роликов в одном формате отработали и досмотров нет. Меняется формат роликов и крючок, а не жанр музыки, потому что провалился вход, а не звук.
• Досмотры есть, переходов на стриминг нет после двух релизов. Меняется отрывок трека и подача припева, то есть поле 5, остальные поля стоят на месте.
• Слушатели возвращаются, но их слишком мало и они не растут полгода. Меняется не звук, а канал, где ты этих людей ищешь.
• Тебя физически тошнит от собственной музыки. Это законная причина, но меняй по одному слою за релиз, темп или подачу, чтобы аудитория ехала за тобой, а не осталась на прошлой станции.

Рабочий приём для тех, кому тесно в одном звучании. Держишь основной документ и выпускаешь эксперименты не отдельными релизами, а внутри своего же трека, вторым куплетом или другим битом на бридже. Аудитория привыкает к сдвигу постепенно, а ты проверяешь идею без риска обнулить накопленное.

Ошибки, из-за которых накопленное обнуляется

Все шесть ошибок ниже видно в отчётах постоянно, и каждая из них стоит артисту не трека, а собранных людей. Пробегись по списку и честно отметь, сколько пунктов про тебя за последний год.

• Правки документа после каждой студии. Ночью в наушниках всё звучит гениально, а через неделю нет. Ревизия только по расписанию, после двух релизов и двадцати роликов.
• Жанр в метаданных не совпадает с реальным звуком. Указал рэп, а по факту поп-рок, и трек попадает в чужие подборки к людям, которым он не нужен, а они уходят до тридцатой секунды.
• Разные жанры внутри одного мини-альбома. Слушатель включает второй трек, слышит другое настроение и закрывает, и весь релиз собирает прослушивания только первого номера.
• Ролики отдельно от музыки. Формат снят под тренд, а трек про другое. Просмотры приходят, слушатели нет, и деньги за монтаж уходят в чужую аудиторию.
• Запуск рекламы на несобранный документ. Продвижение усиливает то, что есть. Если звучание не определено, реклама просто быстрее показывает это большему количеству людей.
• Ожидание, что сведение исправит выбор жанра. Звукорежиссёр делает звук чистым и громким по требованиям площадок, но он не решает, о чём твоя музыка и кому она.

Как мы собираем это с артистом

У нас за плечами 40+ артистов и 10 млн+ прослушиваний, релизы выходят каждую неделю, и отчёты роялти по всему каталогу мы видим сами. Поэтому документ собирается не из вкусовщины. Работа начинается с анкеты и разговора, дальше появляется позиционирование, из него банк форматов для роликов, а потом каждый трек проходит проверку по документу до того, как за него заплачены деньги за сведение и продвижение.

Бит под документ это не тайп-бит с ютуба, а индивидуальный бит под тебя, написанный после разбора референсов, жанра и подачи, и он остаётся у тебя в полном эксклюзиве. Разница видна на втором релизе, когда два трека звучат как один артист, а не как две удачные покупки.

Если хочется сначала попробовать самому, начни с бланка из этой статьи и двух релизов в одном звучании. Придёшь с заполненным документом и цифрами по двадцати роликам, работа пойдёт быстрее, потому что половина подготовки будет уже сделана.

Частые вопросы